Por Soledad Macharelli

El cuarteto Guitarra Sur fue ganador de la última edición del Pre Cosquín en Ingeniero Luiggi como conjunto instrumental; ganadores del Pre Laborde en Miguel Riglos como conjunto instrumental; ganadores de la sede Puan del Pre Baradero en los rubros solista instrumental, conjunto instrumental y tercer puesto en Baradero Nacional como conjunto instrumental.

Han actuado en el escenario mayor Atahualpa Yupanqui, en el escenario mayor de Baradero y el mes pasado homenajearon al guitarrista pampeano Paulino Ortellado en el Teatro Español de Santa Rosa.

En su breve formación, han compartido escenario con diferentes artistas, como Juan Cruz y Martín Santajuliana, Roberto Palomeque, Laura Paturlanne, Pamela Pratts, Ilda Susana, entre otros.

Actualmente se encuentran grabando en el estudio La Carpa, de Federico Camilletti. En diálogo con Tumacondo, nos contaron sus objetivos y metas en este andar por el folclore pampeano.

- ¿Cuál fue su primera presentación en vivo?

- La primera presentación fue en Quemú Quemú, en el selectivo de Pre Baradero -subsede de Puan-. El grupo tenía dos semanas de conformación y en ese momento ganamos en los rubros: solista vocal, solista instrumental y conjunto instrumental.

- ¿Cuál es el objetivo del cuarteto?

- Los objetivos son a largo plazo, es buscar una maduración, experiencia y encontrar y generar espacios. La sensación es como si se fuéramos cumpliendo sub-objetivos desde que se conformamos el grupo, en un primer momento era crear arreglos, ensamblarte, luego sumar repertorio, ajustar detalles y más adelante se fue poder lograr un sonido que te caracterice tanto sea por los arreglos o la forma de tocar. Es un anhelo que podamos perdurar en el tiempo, para poder sumar y dejar una huella dentro de la escena guitarrística de La Pampa.

-¿Y sus metas?

-Después de lograr una continuidad en la formación, la principal meta sería poder tocar más en el interior de la provincia y fuera de ella, luego grabar un disco con una buena impronta musical, grafica y un sonido que nos caracterice.

- ¿Qué opinión les merece el folclore pampeano?

- El folclore pampeano contiene una poesía bellísima y musicalizaciones de igual índole. Entre nosotros existe un profundo respeto y admiración por muchos artistas pampeanos como Guillermo Mareque, Paulino Ortellado, Lalo Molina, Julio Domínguez, Roberto Yacommuzzi, Guri Jaquez, Bustriazo Ortiz, Carlos Santajuliana, Pedro Cabal y tantos otros artistas, por ser poseedores de una identidad y musicalidad insoslayable. Hay una mirada positiva sobre lo que depara en adelante la música de nuestra provincia, hay músicos jóvenes con un sentimiento regionalista muy fuerte, tanto guitarristas, cantores, cantoras, músicos en general; eso te hace pensar que pueden seguir surgiendo grandes cosas en el folclore pampeano y ojala que así sea.

- ¿Ha habido cierta banalización de la música de raíz folclórica?

- Creo que esa banalización es provocada por los medios de comunicación, que te muestran un estereotipo de folclore. A diferencia de lo que se puede observar, escuchar todo el tiempo -un folclore sumamente festivalero-, existen otras variantes dentro de la música popular, en la cual se pueden encontrar cosas impresionantes, como arreglos, creatividad, cantores/as excelentes, etc.

- ¿Por qué no llega este folclore a las  masas?

- Esa es una incertidumbre que es dificilísimo encontrar una respuesta. Si los medios muestran siempre lo mismo de nuestra música, jamás se podrá saber si la gente lo elije por voluntad popular o esa elección se provoca porque es lo único que llegan a  conocer.

- ¿Cómo eligen una canción para su repertorio y la preparan hasta su difusión?

- Nuestras canciones se eligen por acuerdo general. Cada uno en particular, siempre trae temas para poder realizar -pensando en el gusto musical del conjunto-. Se saca lo rítmico y melódico original del tema y después es sentarse en conjunto a pensar-ejecutar los diferentes arreglos: los doblajes de las guitarras, las bases rítmicas, las variaciones melódicas, el contrapunto, la armonización, los matices hasta que se considere que la obra suena.

¿Cuál es el valor que tienen los festivales, en particular el de Cosquín?

- Cosquín es la pantalla máxima dentro de la música folclórica, pero a la vez es una organización que prioriza todo lo que genere dinero. Entonces se produce algo muy contradictorio porque supuestamente ese escenario debería ser la meca de un artista folclórico que ha conseguido una trayectoria, una profesionalización; y en el mayor porcentaje puede verse la inversa. Por eso se puede observar en cualquiera de sus noches desfilar sobre su escenario músicos que tienen merecida su actuación en  ese lugar, y de otros que te hacen dudar como llegaron a tener ese espacio. Eso provoca que el festival se desvalorice y pierda credibilidad.