La calle Serrano es la calle de la moda en Madrid. Algo así como la Avenida Alvear en Buenos Aires. En esa arteria se concentran las grandes marcas de indumentaria del mundo, los nombres rutilantes de los diseñadores de alta costura.
"Shoe Street Art" es el nombre de una muestra que ha tomado como escenario esta coqueta calle madrileña y sus calles vecinas. Más de veinticinco zapatos-esculturas de gran porte diseminados a lo largo de esta vía propone rendir un homenaje el espíritu emprendedor de la industria del calzado, una de las tantas actividades alcanzadas por la crisis.
Realizados en fibra de vidrio y poliéster, cada uno con su nombre e historia particular, los zapatos le recuerdan a los madrileños una de sus industrias punteras (España es el segundo mayor productor y exportador de calzado en Europa).
Pingüinos
Por otra parte, con la colaboración del Ayuntamiento de Madrid, el municipio capitalino, el jardín botánico y parque zoológico madrileño Faunia, ha convocado a prestigiosos artistas para que diseñen y creen pingüinos gigantes los cuales fueron dispuestos en diversos puntos estratégicos de la ciudad tales como la Plaza Sánchez Bustillo, Avenida Menéndez Pelayo, Parque Valdebernardo o Plaza Murillo, entre otros.
La "invasión" de pingüinos, bautizada por sus organizadores como "Penguin Madrid", responde a una campaña solidaria impulsada por esta institución a favor de las organizaciones dedicadas a la infancia y la discapacidad y cada pingüino está "apadrinado" por una figura pública.
Entretanto, el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía no ha escapado a mostrar aspectos de la crisis que sacude a Europa y en particular a España.
Una de las muestras de este prestigioso museo se titula "Castillos en el aire", del artista alemán Hans Haacke, y plantea la ruina urbana del Ensanche de Vallecas de la capital española, una gigantesca urbanización en ciernes que fue paralizada definitivamente por la crisis en la periferia madrileña.
"Castillos en el aire", una muestra de la burbuja financiera en España y la obra inconclusa.
Haacke nos muestra imágenes de un descampado monumental con calles trazadas y señalizadas pero rodeadas de esqueletos de edificios a medio construir, abandonados a su suerte por la crisis inmobiliaria que los congeló a la altura de meras ilusiones.
La paradoja que halló el artista en su visita a ese lugar fue que las calles habían sido bautizadas con los nombres de movimientos artísticos como Arte Conceptual, Arte Pop, Arte Figurativo. En su muestra, Haacke colgó reproducciones de obras originales de artistas como Joseph Kosuth o Andy Warhol junto a los letreros de esos proyectos de calles que los nombran.
Este museo ha reformulado su colección y presenta en su cuarta planta una muestra titulada "¿La guerra ha terminado? – Arte en un mundo dividido 1945 – 1968", en la que aborda el arte y sus transformaciones a la luz de la Guerra Fría, el antagonismo entre los Estados Unidos y la desaparecida Unión Soviética.
Se muestran aquí trabajos de artistas como Francis Bacon, Philip Guston, Darío Villalba, Jean Tinguely, Yves Klein y Hervé Télémaque, entre otros, algunos de los cuales pertenecen al patrimonio del museo y otras se han adquirido recientemente como las siete obras de Claes Oldenburg, depositadas por la colección Sonnabend, de Nueva York, que se podrán ver por primera vez en el Museo y que, junto a la obra de Rauschenberg, ofrecen una nueva visión del arte americano de principios de los 60.
